Cara wurde von der Irish Music Association für einen Irish Music Award in der Kategorie "Best New Irish Music Artist(s) (US, IRE, EU, UK)" nominiert. Die öffentliche Abstimmung ist erfolgt. Cara führt dank ihrer Fans weltweit diese Rubrik mit 76% deutlich an. Hier kann man noch mal einen Blick auf die öffentliche Abstimmung werfen.

Doch dies war nur die halbe Miete.

Bis Mitte Januar konnten die Mitglieder der Irish Music Association noch ihre Stimmen abgeben. Mitgliedsstimmen haben mehr Gewicht für die endgültige Entscheidung als die öffentlichen Stimmen der Fans. Die Ergebnisse wurden dann am 27. Januar bekannt gegeben und tatsächlich konnte Cara als erste deutsche Band diesen Award gewinnen.

Herzlichen Glückwunsch.

Videos und weitere Informationen zum Irish Music Award gibt's auf dieser Homepage.

Hi Folks, Claire here... just sending this review about our gig at Celtic Connections through that Aaron discovered online:

"Even the terrible plastic folding seats in the Old Fruitmarket couldn't keep the crowd from chair-dancing up a storm to tonight's music.

Opening was 2duos, a fabulous combination of — wait for it — two duos, Gudrun Walther and Jürgen Treyz working in glorious musical collaboration with Claire Mann and Aaron Jones. The combination of these two duos created an exuberant powerhouse of a group that’s as fun to watch as to listen. The patter's fun, Jones' and Walther's voices work well in the songs, and the instrumentals get your blood moving. Most of the audience I saw were making certain those awful chairs sagged just a bit more by bouncing to those infectious beats. How cruel is it that opening acts of that caliber get only a half hour or so to shine. Go out and buy their new CD, "Until the Cows Come Home" and enjoy!

There was a ritualistic air about the next set, what with two candelabras, each with seven lit candles, on either side of five empty chairs. The lights start to dim, and a technician comes out on stage to remove the center chair. On walks the band, all dressed in black and a bit of white. Isn't that the set up for magic?

Frankie Gavin is a wizard with a fiddle. With Damien Mullane on accordion, Mike Galvin on bouzouki and guitars, and Eric Cunningham on percussion, flutes and whistles, The New DeDanann produced an dynamic opening set, slowing just a bit for the audience to catch its breath and to showcase the accordion and fiddle. These guys play at breakneck speed – some of the fastest tunes I've heard.

Just as the audience was ready to tear the place down, the vocalist, Michelle Lally, came on stage to slow things down with a song.
Unfortunately, this became the framework for the rest of the concert: fabulous instrumentals that got the crowd going, then a slow-paced, down-tempo song to settle us all down to near-napping. Well, me anyway; some of the crowd obviously enjoyed her singing very much.  Lally's voice is very nice, but it's too smooth and all but one of the songs were very slow and polished and, frankly, dull. They didn't seem to be coming from the same group that produced those amazing instrumental sets.

The sound was a bit off, a fact driven home during the break (in the men's lavvy) when another patron said, "That's f****** Frankie Gavin up there, and it could be any other fiddler." Meaning the sound was so muddy, Gavin's brilliance got lost in the mix. We were seated in the middle of the hall, where the sound ought to have been sweetest, and there were many times when the bodhran smothered the fiddle, or the accordion ran over the fiddle's music. The sound did no favors at all to Lally's best song, where the lyrics were difficult to understand. (Note to soundmen: This is folk music, not reggae or rock'n'roll. Turn the bass down and let the voice and fiddle come through, K?)

Still, the crowd loved it all, demanding an encore (with a standing ovation, unusual here) and pouting when a second one wasn't to be had. Gavin appeared to be having fun, even dismissing the band for a few minutes while he told Irish jokes, then briefly playing solo. And man, that guy can play."

http://oakandthorn.wordpress.com/

Diese Produktion von Deitsch ist in die Bestenliste 4/2009 des Preises der deutschen Schallplattenkritik aufgenommen worden.

Rezension aus "Akustik Gitarre 1/10":

"Mit Schlagzeug, E-Bass, Drehleier und Schäferpfeife hat die CD gleich einen fulminanten Auftakt. Was folgt lässt sich beschreiben als ein fröhlicher Reigen durch alle möglichen Spielarten handgemachter Folk-Music. Diesmal gehen Gudrun Walther und Jürgen Treyz scheinbar wieder einen Schritt zurück, indem sie mittelalterliche und altdeutsche Lieder neu aufbereiten und in köstlich modernen Arrangements präsentieren - eine überaus produktive Ideenschmiede. Zusammen mit befreundeten Gastmusikern haben sie hier ein ebenso witziges wie mutiges Album aufgenommen. Was im ersten Augenblick wie ein schelmiges Trinklied beginnt, entpuppt sich später mit seinem genial arrangierten mehrstimmigen Gesang als echter Kracher. Der "Wirtshaus-Zwiefacher" erinnert beim Einsatz der Tuba und Posaune stark an die Klänge der bayrischen Band Biermösl Blosn. Die Musik sprudelt voller musikalischer Querverweise, Seitenhiebe und ironischer Zitate. So etwas kann man nur spielen, wenn man sämtliche musikalischen Idiome kennt. Hervorzuheben ist der wunderschöne, oft mehrstimmige Gesang, sowie das Gitarrenspiel von Jürgen Treyz, der auch für die meisten Arrangements verantwortlich zeichnet. Wir hören einen selbstsicheren Gitarristen mit kultiviertem Ton und einer seltenen Eigenschaft: er trägt und treibt die Band mit genau den richtigen Zutaten, spielt sich nie in den Vordergrund und dient mit seinen Klängen stets dem jeweiligen Song. Treyz ist ein moderner Gitarrist alter Schule, ein Musiker mit sympathischem Understatement. Im Open Tuning zupft er liebliche Begleitungen, schlägt groovende Akkordketten und überzeugt an der Dobro mit seinem Slide-Spiel. Ein Album, das von profundem Wissen aller Beteiligten zeugt, die mit Spass aus allen möglichen musikalischen Registern schöpfen. Wunderbar."

Patrick Steinbach

"Die Bürde deutschen Liedguts und deutscher Tanzweisen, ob traditionell oder im traditionellen Sinne neu komponiert, folkig, aber flott, scheint fast ganz allein auf den Schultern von Gudrun Walther und Jürgen Treyz zu liegen. Da kommt erst einmal Deitsch, dann Deitsch, dann lange Zeit nichts, dann wieder Deitsch ... Die Betonung liegte auf folkig, denn jazzige und poppige Interpretationen gibt es mittlerweile zu genüge, und auf flott, denn was Thomas Friz und Konsorten immer noch fabrizieren, klingt mir bisweilen allzusehr nach Siebziger-Jahre und Schlaghosen. "Heimat" hat allerdings mit Deitsch der "Königskinder"-CD nicht mehr viel zu tun: Das Eingangsstück, "Liebesklage", ist ein mittelalterlich angehauchter Folkrocker, der Text eben aus dem Mittelalter, die Weise von Gudrun. Da ist die wunderbare Ballade "Heinz fährt Karrussel" aus den Neunzigerjahren des vergangenen Jahrhunderts, sowie Stücke wie der "Wirtshaus-Zwiefacher" oder das "Kerwelied", die auch im Bierzelt nicht unangenehm auffallen würden. Außerdem Zwiefache, Rheinländer und Polkas (zur Abwechslung aus Irland), die bunte Vielfalt desjenigen, das man Heimat nennt. So bunt wie das CD-Cover. Gudrun und Jürgen gelingt mit Gastmusikern wie ulman-Akkordeonist Johannes Uhlmann, Cara-Flötist Claus Steinort und La Marmotte-Pfeifer Christoph Pelgen die Gratwanderung, diese doch ach so verschiedenen Stile zusammenzuhalten."

Walkin' T:-)M

Not to be confused with The Two Duos Quartet of Wood/Cutting and Tweed/Carr, this particular 2 Duos is a fortuitous teaming of two established pairings of young musicians in the process of discovering and celebrating common ground between their respective traditions. 2 Duos comprises Claire Mann (flute, whistle, fiddle) and Aaron Jones (singer and bouzouki player with Old Blind Dogs), with German musicians Gudrun Walther (singer and fiddler/accordionist) and Jürgen Treyz (guitar), each of whom is well accustomed to band work too (leading Secret Orders and the German outfit Cara respectively). On the face of it, a collaboration between Scottish and German musicians might seem an unlikely prospect, but their friendship, initially formed over a three-day session-blitz at 2006's Wimborne Folk Festival, quickly crystallised into a three-week tour of Germany last April and the parallel live-in-the-studio recording of just under half of this CD, the remaining tracks then being completed via cyberspace. Not that you'd be able to spot the difference, for a tremendously relaxed joie-de-vivre characterises all the performances, which focus on group dynamics and a refreshingly unhurried quality within the ensemble playing rather than on parading individual virtuosity per se (not that this aspect is ever lacking!).

Interestingly, then, only three of the tracks turn out to be purely instrumental, session-style tune-sets: Beyond The Glen combines two Scottish tunes with an Asturian street-march, Spike Island Set fits a Barra puirt-a-beul between two storming Irish tunes, and Tube Station (pairing John Carty with Stockton's Wing) kicks off with some superb twin-fiddling. The disc's vocal contingent is even more enterprising; while it's inevitably defined by the distinctive qualities of the quartet's two lead singers, some tight and well-considered harmonies from Claire and Jürgen also form an integral component of the sound-picture. Aaron gives us keen and abundantly lyrical interpretations of songs both well-loved (Braw Sailing, Beeswing) and less-known (Midlothian Mining Song and David Francey's Saints And Sinners), and a especially fine version of Sandy Denny's Solo is laced with a lovely dobro part (Jürgen). Gudrun concentrates exclusively on German-language folk material, providing some really delightful discoveries: the beautiful song of unrequited love Stets In Trauer (originally from Switzerland), two ballad-narratives and an "evening-song" (adult lullaby), The diversity of the material proves no drawback whatsoever, and this CD delivers a subtly enthralling new project that doesn't need to shout to prove its worth.

David Kidman - froots, October 2009

Gudrun Walther und Jürgen Treyz sind der Nukleus der Gruppe Deitsch und als solche zumindest mitverantwortlich für das Deutsch-Folk-Revivalchen der letzten Jahre. Sie sind auch fast die eine Hälfte von Cara, die (nicht nur) den Amerikanern erfolgreich zeigen, wie gut die hiesigen Jungs und Mädels ihre keltischen Lektionen gelernt haben. Walther und Treyz sind aber auch ein Paar, das nicht gerne lange auf Lorbeeren verweilt und da machte es sich gut, dass sie auf ein ähnlich gestricktes Paar von nördlich des Hadrianwalls trafen: Claire Mann und Aaron Jones, die z.B. auch der aktuelle "BBC Musician of the Year" Tom McConville als Begleitung bevorzugt. Damit ist klar: Keltische Klänge – gerne auch mit skandinavischen oder balkanesischen Einflüssen - sind für die beiden Paare – oder eben 2Duos – kein Problem. Und da das gesangliche ebenso wie das instrumentelle Niveau (Fiddle, Akkordeon, Flute, Whistle, Gitarre, Dobro, Bouzouki) vorbildlich ist, kann die Zusammenarbeit eigentlich nur in einer guten CD resultieren.

Was aber macht die CD besonders? Neben traditionellen und zeitgenössischen englischsprachigen Songs und drei Instrumental-Sets haben Walther und Treyz fünf traditionelle deutsche Lieder in die Kooperation eingebracht. Diese Lieder sind ein Problem für die Fraktion, die von der musikalischen Minderwertigkeit der deutschen Tradition gegenüber der anglophilen spricht. Lasst es mich so sagen: Wenn auf Sandy Dennys "Solo" das schweizer-deutsche "Stets in Trauer" folgt und danach Richard Thompsons "Beeswing" angestimmt wird und keinerlei Qualitätsunterschiede zu hören sind, wenn das gesamte Album durchgehend auf einem hohen musikalischen und interpretatorischen Level ist, dann kann das nur heißen: Gib den richtigen Musikern deutsches traditionelles Material und sie werden was Spannendes draus machen. 2Duos haben u.a. daraus ein geniales Debutalbum gemacht.

P.S. Den unvermeidlichen Kritikern, die meinen, diese deutschen Lieder klängen doch ziemlich keltisch, sei entgegnet: Jawohl, das tun sie, lasst sie keltisch, rockig, jazzig, bluesig oder punkig klingen, aber – verdammt noch mal – lasst sie klingen!

Mike Kamp

Unser Kooperationspartner, das artes records Plattenlabel, bietet einen besonderen Service an: mit dem artes-records-Newsletter erhalten Sie vierteljährlich Informationen über Tourneen, Veröffentlichungen und sonstige Neuigkeiten über die Bands Cara, Deitsch und 2Duos.

Ein schlichtes grünes Cover mit ein paar gemalten Kühen drauf: Die deutsch-schottische Co-Produktion zeugt von sympatischem Understatement und beinhaltet in modernem keltischen Gewand 13 Titel. Gudrun Walther an Geige, diatonischem Akkordeon und mit ihren Vocals bildet mit ihrem Partner Jürgen Treyz an Gitarre und Dobro die eine Hälfte der überaus erfolgreichen Formation Cara. Auf Touren und Festivals lernten sie dann Claire Mann (Flutes, Whistles, Fiddle und Vocals) und Aaron Jones an Bouzouki, Gitarre und Gesang kennen. Als "2duos" bündeln sie nun ihr gesamtes Potential, das Können und die Spielfreude, jeder für sich ein Virtuose an gleich mehreren Instrumenten. Traditionell gespielte Jigs und Reels, perfektes Synchronspiel von Fiddle und Flute, groovende Bouzoukiklänge untermalt von punktgenauem Dobro-Slide-Spiel wechseln ab mit stimmungsvollen Balladen, Liedern über Wassernixen und verträumten Airs im Satzgesang. Die wunderbare Stimme von Aaron Jones und sein sympathischer Dialekt stehen bewusst in Kontrast zu den deutschen, besser altdeutschen Texten, gesungen von Gudrun Walther. Minnesang meets modern Folk.

Es ist eine wahre Pracht, was dieses Quartett hier zusammenbringt, alle geben ihr Bestes, und das voller Freude, Wissen und Können. So entsteht eine ganz eigenständige Folk-basierte Musik mit wunderbaren Melodiebögen, ausgefeilter Rhythmik und einer Stilsicherheit, um die man die Band nur beneiden kann. Hervorzuheben sind besonders der mehrstimmige Gesang, im Chor wie im Kanon und das stilvolle Dobro-Spiel. Mit 2duos hat die deutsche Folkszene eine immens kreative und produktive Formation bekommen. Herzlichen Glückwunsch.

Patrick Steinbach